dimanche 3 mai 2009

Reboot

Bonjour mes amis,

Comme vous l'aurez remarquer, ce blog n'est plus ce qu'il était (s'il a été quelque chose un jour) et cela me pèse, moi qui vous avait promis un artiste par jour !

Mais ne vous en faîtes pas, j'ai décidé de tout reprendre en main et j'ai commencé par quelques mises à jours pour divers artistes : NoCanDo qui offre un EP gratuit et Edan qui lance son premier Radio Show !

"Rien que ça ?". Bien sur que non ! Je prépare pour les prochains jours des présentations d'artistes émergeant qui représentent à merveille le nouveau courant Hip-Hop qui se dessine de plus en plus. Je n'en dis pas plus !

A bientôt pour de nouvelles découvertes.

dimanche 12 avril 2009

Speech Debelle


Liens :
-Myspace
-Big Dada

Le label Big Dada nous a offert quelques uns des meilleurs albums Hip Hop de ces dernières années que ce soit avec cLOUDDEAD, K-The-I??? ou encore l’album de King Geedorah (un des nombreux alias du sieur MF Doom). Un label toujours à la recherche de petites perles, à la croisée des genres, et ils (nous) surprendront prochainement avec une de leur nouvelle découverte : Speech Debelle.

On ne va pas se leurrer, dans le paysage du Hip Hop féminin, il n’y a que très peu de noms qui ressortent, on retiendra facilement Lady Sovereign, Apani B ou encore Rumi la japonaise déjantée. Vu les promesses qu'offre Debelle sur les premiers extraits on pourra sûrement l'ajouter à cette liste après la sortie de son premier album courant 2009.

Elle n’a pas encore sorti un album mais on parle déjà beaucoup d’elle. Huw Stephens de BBC Radio 1 la playlist déjà, et il y a de quoi. Son premier single : "Speech Therapy" impressionne, elle pose parfaitement sa voix sur une mélodie simple et épurée, une voix calme, qui attire, qui fascine. Elle ne pousse pas sa voix et pourtant on en ressent toute l’intensité, tantôt en retrait exténuée, tantôt en avant exprimant ses idées et ses pensées.

Le deuxième extrait, "The Key" nous montre une autre facette de Speech Debelle, un morceau plus jazzy porté par une basse puissante à laquelle s’ajoute le son de clarinettes, ça bouge, c’est rythmé et Speech s’y donne à cœur joie.

Une chose qui marque c’est la personnalité de la rappeuse, elle se livre beaucoup, s’ouvre, c’est une musique très personnelle, une sorte de guérison à ses maux.

On ne manquera pas de suivre sa progression, en espérant que sa thérapie fonctionne, en attendant vous pouvez l’observer sur les quelques vidéos ci-dessous.





Speech Debelle - Searching




Speech Debelle - The Key

mardi 24 février 2009

Okay


Liens :
-Myspace

Derrière ce pseudonyme se cache le musicien Marty Anderson déjà connu pour ses collaborations pour le groupe Dilute et le duo Howard Hello. Ok d'accord mais ça ne vous aide pas à en savoir plus. Ce personnage intriguant qu'est Marty est atteint d'une maladie grave, une forme rare de la maladie de Crohn (si vous ne savez pas quels sont les conséquences de cette maladie, faîtes un tour sur Google, je vais pas vous faire un dessin) et est donc contraint à l'isolement chez lui (enfin chez ses parents pour plus de sûreté) et constamment sous perfusion. Vous me direz : "Mais comment il fait pour faire de la musique ?". C'est très simple, il utilise tout un tas de machines tels des sampleurs accompagnés par des logiciels musicaux ainsi que ses amis (membres de ses anciens groupes) qui jouent pour lui les notes qu'il désire. Marty n'a pas toujours été obligé d'être confiné chez lui, avant 2002 sa maladie était encore contrôlable.

C'est donc à partir de 2002 que Marty s'attela à son nouveau projet : Okay. Je qualifierais son style de musique comme de la Pop Expérimentale. Okay pris son temps pour façonner son premier essai, il étudia de nouvelles approches pour créer un son différent de celui auquel il nous avait habitué. Et c'est finalement 3 ans plus tard que Okay fait surface pour la première fois et de quelle manière ! Avec deux albums : "Low Road" et "High Road". Si vous êtes perspicace (je sais que vous l'êtes) vous aurez vite compris que l'un sera plutôt pessimiste et l'autre plutôt optimiste (déduction facile, non ?). Alors on s'attèle à l'écoute de "Low Road" en se disant qu'il est mieux d'avoir les mauvaises nouvelles en premier. La première chose qui frappe et étonne est la voix de Marty, assez inhabituelle et qui en rebutera forcément certains. C'est une voix nasillarde et étranglée, assez difficile à décrire, il faut l'entendre pour comprendre. Indéniablement ce sera une de ces voix qu'on aime ou que l'on déteste. Mais que l'on aime ou non sa voix, on ne reste pas insensible à l'émotion qui se dégage de cet album porté par des mélodies simples mais aériennes, des accords parfaits. On passe d'un morceau plutôt mélancolique comme "Bloody" à un festival musical sur "Devil" ou encore "Now". On arrive rapidement au dernier morceau, assez marquant ; pour vous replacer le contexte, ces albums ont été écrits pendant l'envoi des troupes américaines en Irak. Donc ce dernier morceau "Bullseye" commence par des champs d'oiseaux, très reposant, puis la voix de Marty s'en mêle, distante, et la mélodie se constitue, elle est triste, composée de sons multiples, d'interférences radio, et puis on entend au loin des coups de feu et autres explosions. On décide donc d'entamer le frère jumeau, "High Road" et effectivement on remonte la pente. L'album commence par deux titres assez révélateurs, "Up" et "Good" tous deux très bons. A l'écoute de ces albums on ne peut s'empêcher de penser que l'un ne pourrait exister sans l'autre, de vrais jumeaux, suffisants d'un côté comme de l'autre mais tellement mieux ensembles.

En 2008, Okay marque son retour, et quel retour mes amis ! Pendant ces 3 années d'absence, Marty nous a concocté un album intime, personnel, inspiré par une rupture sentimentale : "Huggable Dust". On ressent immédiatement la douleur du personnage mais qui reste tout de même positif, il se permet de parler de cette dame tout en restant ambigu, il y touche de près mais reste assez loin pour qu'on puisse s'y identifier. Okay a aussi énormément progressé en ce qui concerne ses compositions, elles sont plus soignées tout en restant simples. Mais ce qui marque c'est l'explosion de certains morceaux, plutôt orgasmiques, on a du mal à croire qu'il arrive en l'espace d'un morceau de 2 minutes à nous étonner par la progression de ce dernier. Prenons l'exemple de "Panda" qui commence avec une guitare acoustique et dont le son s'enrichit progressivement de cuivres et de choeurs en tout genre jusqu'à l'apothéose finale. Okay marie agréablement les morceaux poignants avec les morceaux plus légers, mais il ne cesse de nous parler de sa muse, celle qui est le véritable instigatrice de cet album. Sur "Natural" il répète pendant tout le morceau "I want you" pour finir le morceau sur "to be happy" preuve qu'il a accepté son sort.






Okay - Huggable Dust



Okay - Poof

mardi 17 février 2009

L'Exécuteur de Hong-Kong


Liens :
-Myspace
-Interview sur HipHopCore
-Les inédits sur HipHopCore

"L'Exécuteur de Hong-Kong c'est mon blaze, ça en jette
J'ai jamais flingué personne ni foutu les pieds à Hong-Kong
T'es déçu ? Je regrette

Tu voulais peut-être des histoires de gangsterz ?"

Belle introduction ? L'Exécuteur de Hong-Kong nous met en garde sur le morceau "Le Renard du Parc", cet album n'est pas un album de "Gangsta Rap" et il le dit avec panache et humour. Humour, voilà un peu le fil conducteur de ce duo hors du commun.

On est ici face à deux charlots ("qui se tapent la honte de Martigues à Puteaux") bourrés de talent. D'un côté Terence Style, MC, et de l'autre Mag Spencer, beatmaker; et je peux vous dire que ces deux lascars s'entendent à merveille, si bien que l'on a l'impression qu'ils partagent la même vie. Les productions et les lyrics s'inspirent grandement (sont un hommage ?) aux films de Kung-Fu, de Chuck Norris, de Steven Seagal, de Terence Hill et Bud Spencer (d'où les pseudonymes Terence Style et Mag Spencer). Chacun des albums de l'Exécuteur est imprégné de cette touche rétro, mais pas seulement, les covers d'albums et leur myspace en sont eux aussi victimes. On peut voir des montage de Terence Style dans quelques uns de ses films favoris.

Mais qu'en est-il de leur parcours, de leur histoire (père Tiago, raconte nous leur histoire) ? Ils ont tout d'abord sorti un EP 4 titres dont un qui se retrouve sur leur premier album, "Cosa Nostra" et l'autre qui se retrouve sur "Les Inédits", "La Valse du Mariole". Un premier essai un peu court mais annonciateur d'une machine qui ne fait que s'amorcer. C'était en 2003.

"Il nous reste tout de même la bière, les femmes et les films de Steven Seagal,
L'odeur de la lavande et le chant des cigales,
Elle est pas trop pourrie cette rime ?
J'te fais passer du cauchemar au dream,
Mets de la joie dans ton cœur et du cyanure dans ton ice-cream
!"

3 ans plus tard, les deux quiches(otes) reviennent avec "Temps Précieux", un vrai mawashigeri en pleine face. On commence par la production qui est de haute volée, toujours inscrite dans ce style qui les caractérise. Les morceaux suivent parfaitement le délire de Terence, que ce soit sur ses trips à l'hélium pour le morceau "Vol au dessus d'un canapé" que sur des morceaux plus sombres et "sérieux" comme "Les Epreuves". Il se permet même quelques interludes instrumentales comme "Run Away People" et sa rhytmique particulièrement entraînante. Concernant les textes de Terence, ils font mouche à chaque fois, que ce soient ses rimes inattendues, ses métaphores à mourir de rire ou sa conscience de la misère humaine, il prouve qu'il est à l'aise sur tous les terrains.

"La vie nous rassemble aux quatres coins du globe,
N'empêche qu'on se fume aux quatres coins du globe,
Emporté par le microbe xénophobe,
Par nos phobies, nos paranos, nos folies,
Du Chili jusqu'en Mongolie"

2008, deuxième essai long format : "Le Retour du Mexicain", même formule mais en mieux. Le premier était déjà très bon, celui-ci est hors catégorie. Ils accentuent encore plus leur patte si différente du paysage du rap Français, à contre-coup de tout ces rappeurs qui se veulent sérieux en prenant le parti pris de l'auto-dérision. Ici on est donc face à un Exécuteur 2.0, plus fort, des punchlines encore plus folles, des beats toujours plus profonds. Des délires encore poussés à l'extrême avec cette fois le Battle de MC sur "Frites Style" : Terence Style VS. Terence Style.

"Ouais, ouais, hein, hein,
Si t'ouvres mon crâne tu vas trouver un micro,
Comme Felix Trinidad j'ai un putain de chécro,
J'téléctrocute, uppercut sur breakbeat rap éléctro,
Spectaculaire comme spéctro,
Flippant comme une bombe dans le métro,
Tu veux quelque chose de Fat comme Joe ?
Qui te défonces le crâne comme un oinj, gros"

Le duo enchaînes les titres comiques addictifs, "Samurai Sauce", le monstrueux "Paradox Man" où Terence nous parle de ce personnage dont la vie est un paradoxe : "Il a plus un chicot mais il croque la vie à pleine dent / C'est un sale type mais un gars bien / Il se prend pour un Mac en faisant le tapin / La vérité est ici et il la cherche ailleurs". On peut aussi compter sur l'hommage à Chuck Norris sur le morceau "Chuck Varris" qui ne manquera pas de faire rire ceux qui ont connu le dit héros jouant le Ranger le Dimanche après midi sur TF1. On peut aussi compter sur la paire pour nous offrir des morceaux sombres comme "Forever" ou encore le très Mad Maxien "Total Chaos". "Bref que du bon, si bon que t'as tout bu pourtant t'as encore rien vu". Le seul problème avec ces albums, c'est qu'ils sont trop riches et que je pourrais vous citer l'intégralité des lyrics, je ne le ferai pas mais je vous quitte avec quelques lignes de notre ami Terence. Bizarrement votre.

"Notre nouvel opus c'est de la frappe,
Pas de la farce et attrappe,
Alors ça vaut bien chaque raisin de cette grape,
Nos albums sont jamais de la merde,
Pas de sornettes, ni de balivernes,
En été je bronze, en hiver j'hiberne,
Toujours avec des lyrics ternes,
C'est ma sauce saveur particulière,
Ma crasse dans ta serpillère,
Ma mise en pli sur ton ampli,
Comme une horde de vampires,
Venu conquérir ton empire"





L'Exécuteur de Hong-Kong - Ciel Rouge



L'Exécuteur de Hong-Kong - Cosa Nostra

dimanche 15 février 2009

Buddy Peace


Liens :
-Myspace Buddy Peace
-Myspace Carlo
-Myspace 2600 Recordings
-Discographie
-Mix Orbituary Medecine et la tracklist qui va avec
-Holy Chrome
-Twisting the Frame
-Commonwealth Kids sur Boomkat (extraits)
-Wolf Diesel Mountain sur Boomkat (extraits)

On quitte le Danemark pour aller faire un tour du côté de l'Angleterre avec celui que beaucoup considèrent comme le génie du DJing (remix, mixtape, scratching) : Buddy Peace. Ce barbe rousse en puissance a plus d'un tour dans son sac et il ne manquera pas d'impressionner les petits fans de musique qui sommeillent en vous. Bien que son domaine de prédilection soit le Hip-Hop, ses mixtapes sont remplies de petites perles de tout horizon ; il n'est donc pas rare de rencontrer TV on the Radio accompagné par Sage Francis ou encore de surprendre Edan en pleine copulation avec le groupe mythique Air.

Vous l'aurez donc compris, ce grand pirate (Barbe rousse, vous suivez ?) est un boulimique de musique et nous ressort ses morceaux favoris de façon différentes : transformés, remixés, mélangés, triturés, lavés, délavés (insérez un verbe).

Après de nombreux remixs/mixtapes pour des labels célèbres comme Warp (Flying Lotus, Aphex Twin, Autechre) ou Lex Records (Subtle, Neon Neon) il se lance dans un grand projet avec un autre DJ (le bien nommé Carlo) sous le nom de Commonwealth Kids. Un projet bien ambitieux, une mixtape à deux, le temps étant divisé en deux et chacun s'exprime librement avec les morceaux de son choix. Le résultat ? La meilleure mixtape que j'ai entendu de ma vie, c'est tellement différent de ce que l'on peut entendre dans les autres projets du même genre. Ils s'approprient les morceaux, ils les remixent, les font coucher ensemble, ils rajoutent scratchs et drums, c'est une mixtape du futur. Si on m'avait dit un jour qu'Edan poserait sur l'instru "Sexy Boy" et que ce serait éblouissant; je ne l'aurai pas cru. Et pourtant Carlo & BuddyPeace l'ont fait, ils ont repoussé les limites de la mixtape et plus rien ne sera jamais plus pareil (j'ai vu plus d'horreurs que de merveilles ...). Malheureusement pour vous, cette mixtape est une édition limitée et il y a seulement 1200 copies. Mais heureusement pour vous, certaines sont encore en vente (pour un prix dérisoire sur Discogs) donc ne vous privez pas, surtout que c'est un bel objet.

Après avoir révolutionné le monde des mixtapes avec son ami Carlo, Buddy nous revient en 2008 avec une nouvelle mixtape et oserais-je dire qu'elle est encore plus folle ? Encore meilleure ? J'ose : "Wolf Diesel Mountain" est monstrueux, encore plus riche que son prédécesseur et surtout encore plus violent pour votre nuque. Buddy Peace a accomplit un travail méticuleux, rien n'est laissé au hasard, tous les morceaux sont édités, que ce soit des ajouts de batterie, des transformations de voix, des cuts hallucinants (j'en fais un peu trop ?). La sélection de morceaux concoctés par notre moussaillon est éclectique à souhait, on y retrouve des grosses têtes comme Tom Waits, MF Doom, Beck, Clipse, Mogwai and the list goes on and on and on ! Plus de 100 morceaux au total entrecoupés de dialogues extraits de films ou enregistré par Buddy lui-même. En bref, c'est un must-have pour tout fan de musique qui se respecte tant la sélection est riche et le travail méticuleux.

On risque d'entendre beaucoup parler de lui au cours de l'année 2009, son nom apparaît de plus en plus, que ce soit sur la trilogie gratuite Dirtbike de Buck 65 (en téléchargement légal sur le myspace de Buddy et un peu partout sur le net : must-have aussi) ou encore pour son prochain album "Late Model Sedan" qui sortira sur Strange Famous Records (téléchargez d'ailleurs sa contribution au label : "Holy Chrome"). Il a aussi participé au projet "Twisting the Frame" avec de nombreux artistes en pleine ascenssion (gratuit lui aussi).

Je n'ai malheureusement aucun extrait vidéo, pour les extraits sonores il y en a certains sur le myspace de Carlo, sinon vous pouvez toujours vous rabattre sur ses mixs gratuits ! (GRATUIT !)

Peace, Buddy !

jeudi 12 février 2009

Oh Land


Liens :
-Myspace

Vous trouvez pas que ça manque un peu de grâce par ici ? Il y a un peu trop d'artistes masculins pour ainsi dire pas très gracieux. Mais ne vous en faîtes pas, votre fidèle serviteur à la solution pour parer le taux de testostérone un peu trop élevé de ce blog. J'invoque la sublime Oh Land (de son vrai nom Nanna Øland Fabricius) chanteuse Pop déguisée derrière de la musique Électronique/Expérimentale.

Cette jeune Danoise a commencé dans le domaine de la danse mais une blessure au dos l'a contrainte à changer de cap, et à se diriger comme par magie vers la musique. Elle a mis 4 ans à élaborer son premier opus : "Fauna", album hybride aux limites des genres. On est dans un premier temps intrigué par la couverture que voici :



Magnifique n'est-ce pas ? En tout cas elle donne envie d'écouter l'album et d'en apprendre un peu plus sur ce qui caractérise sa musique. Cet album a été entièrement composé par la demoiselle, elle y joue du piano, du violon. Bien entendu elle a aussi reçu de l'aide de musiciens plus ou moins célèbres comme Dorit Chrysle ou encore Davide Rossi. L'album commence par le morceau "Numb" (oui, oui comme le magnifique morceau du groupe Portishead) où l'on entend Oh Land fredonner un air envoûtant pendant une trentaine de secondes avant que les premiers mots ne sortent de sa bouche et que le kick drum puissant ne fasse son apparition. Une belle entrée en la matière donc pour cet album qui nous réserve de nombreuses surprises. Parmi ces surprises il y a le morceau "Heavy Eyes" qui est tout simplement sublime et le premier single "Audition Day". "Heavy Eyes" et ses percus à vous rendre fou, la mélodie entraînante portée par la voix de Oh Land et quelques coeurs par-ci par-là, et l'utilisation de glitch sur les percus connote le côté expé du morceau. Ca déboite. "Audition Day" et son "Pom Pom Pom", que vous ne manquerez pas de répéter, ainsi que sa bassline violente aux allures de dubstep.

A l'écoute de cet album on est frappé par les ressemblances que Oh Land partage avec une scandinave bien connue, la bien dénommée Björk. Leur style sont plutôt proches, la musique est expérimentale, truffée d'électronique. Mais les points communs ne s'arrêtent pas là, Oh Land, tout comme Björk, a développé un style visuel très particulier et très travaillé. Ses apparitions scéniques sont truffés de costumes et autres accessoires en tout genre. Si l'on peut les comparer, souhaitons lui de suivre le même chemin que Björk.





Oh Land - Audition Day



Oh Land - Still Here (Live)



Animation To The Song Frostbite by Oh Land

mardi 10 février 2009

K-the-I???

Los Angeles, 2007. Photo by Robert Curcio.

Liens :
-Myspace K-the-I???
-Myspace Youth:Kill
-Discographie

Voir aussi :
-
Thavius Beck
-NoCanDo

On repart aux USA si vous le voulez bien (et même si vous voulez pas) pour rejoindre l'ami K-the-I???. Originaire de Cambridge, il est Californien d'adoption puisque partenaire d'artistes que vous connaissez déjà si vous suivez ce blog : Thavius Beck, Giovanni Marks, NoCanDo, ça vous parle ?

K-the-I???, l'homme au cœur brisé, a commencé sa carrière de façon assez douteuse, sans vraiment convaincre. Un EP par ci, une collaboration par là (notamment avec Bigg Jus et son groupe NMS). Mais tout va changer pour lui en 2006 lorsquel le sieur se rapproche du prestigieux label indépendant Mush responsable entre d'albums d'artistes comme Thavius Beck, Curse Ov Dialect, cLOUDDEAD ... C'est donc sur ce label qu'il sortira son premier véritable essai : "Broken Love Letters"; titre plutôt évocateur puisque les sujets principaux ici sont ses peines de coeur. A l'écouter il a eu énormément de problèmes avec les demoiselles et il les exprime en jouant de plusieurs émotions : la haine, la tristesse, la confusion. Ses textes donc plutôt évocateur de ses problèmes, sont appuyés par sa voix puissante et des productions de qualité dont la plupart sont de lui. Elles sont plutôt expérimentales diront nous, inspirés de beaucoup de genres, du jazz à l'éléctro, remplies de percus puissantes, tantôt dansantes tantôt mélancoliques, mais toujours de qualité.

"My Heart is fucking broken
Still, I think I fell in love with you too quick
All I wanted was to get to know you better
Our bodies felt so good together"

Tout ça c'est très bien mais ça manquait de quelque chose, peut-être une cohésion dans la production, un peu trop "je pars dans tout les sens". Et c'est chose réglée sur son nouvel opus, sorti il y a quelques mois de ça, toujours sur Mush, et fièrement intitulé : "Yesterday, Today and Tomorrow". Et devinez qui prend les manettes de la production ? Alors pas d'idées ? Je l'ai cité au début de cet article, c'est ? c'est ? Thavius Beck ! Et oui, le géant Californien, aux productions post-apocalyptiques à vous détruire le cerveau et les hanches à la fois s'est occupé de produire son nouvel opus. Qu'est-ce qu'on y retrouve ? Tout simplement d'excellentes productions de Thavius, le flow toujours carré (même si indigeste pour certains) de K-the-I ???, des morceaux d'anthologies avec des invités au top : NoCanDo, Busdriver, Subtitle (Labwaste + K-the-I??? c'est un peu comme la bombe nucléaire), Mestizo, High Priest (du groupe incontournable Antipop Consortium). Ce qu'on ne retrouve pas, par contre, sur cet album, ce sont les lamentations du bonhomme sur ses amours perdus (mis à part sur l'excellent morceau "Just Listen"), mais les lyrics restent de très bonne facture et peut-être encore plus fortes. Un excellent album donc et qui permet à K-the-I??? d'augmenter encore plus sa réputation au sein du Hip-Hop underground.

"No revoking the mission to you confidence
Only lessons learning
Earning the obvious
Minor threats
Frightened by my dominance
Arrogance and ignorance
Concluded with bars that scars the devious
Mediate with war cries
With more lies
Why try to nosedive???"

K-the-I??? ne se repose pas, il est actuellement en tournée européenne avec Thavius Beck et prépare un projet avec Walter Gross sous le nom Youth:Kill. Et autant vous dire que cette collaboration va faire beaucoup de bruit et c'est le cas de le dire au vu des premiers extraits et des compositions de Walter Gross. Des gros sons saturés mixés à des chants de blues et des grosses batteries. En gros : ca va faire mal.

"Rare moments I've compared to the end of the world
We've learned more than we asked for
Can't complain
It helps me maintain my sense of emotion to the brain"






"K-the-I??? - Little Did She Know"



"K-the-I??? - Lead The Floor"



"K-the-I??? - Cell-Shaded/Daydream/Nightmares"